Тэг: терракотовая скульптура

ИСКУССТВО ЛЕПНИНЫ. ТЕРРАКОТА И СТУК ДРЕВНЕГО РИМА

Странно, почему-то, когда речь идет об искусстве лепки на Востоке, в ученых трудах обычно употребляется написание «штук», как только мы переходим к античному миру Запада, везде мы встречаем слово «стук». И то, и другое слово обозначают совершенно одно и то же, строительную смесь для отделки поверхностей зданий, штукатурку, преимущественно известковую для внешних фасадов и гипсовую для интерьеров, используемую, в том числе, и для изготовления лепных скульптур и лепного архитектурного декора. В европейских языках этого нет, везде пишется итальянское по происхождению слово «stucco». Не нам ломать традицию русской науки, в зависимости от региона, о котором пишем, будем использовать оба слова, но помнить, что они абсолютно взаимозаменяемы.

Римской Республике, а затем Империи, объединившей в одно государство всю западную часть цивилизованного мира того времени, было просто предопределено судьбой стать местом не только небывалого расцвета искусств, наук, технологий, но и их рационального использования. В случае со скульптурой и декором зданий у заказчиков и мастеров был небывалый выбор техник и материалов – камень разнообразных пород, кирпич, терракота, гипс, дерево, металл, смальта, ваяние, лепка, резьба, мозаика, живопись – мы упомянули лишь основные сорта материалов и виды обработки, а ведь были еще, например, недолговечные тканевые и ковровые драпировки, стекло и прочее, и прочее. Как и сейчас, выбор того или иного декора больше определялся модой и личными вкусами. И, конечно, толщиной кошелька заказчика. Украшение интерьеров помещений лепным стуковым рельефом стоило значительно дороже росписей, тем не менее, отменный живописец мог взять за свою работу больше, нежели чем посредственный скульптор. Цивилизация, выбор, конкуренция. Однако, как правило, над декором фасадов и интерьеров римских форумов, рынков и храмов, частных домов и вилл, панелей надгробий и саркофагов работало большое количество мастеров, владевших самыми разнообразными искусствами. И те, кто делал лепные терракотовые или стуковые скульптуры и рельефы, занимали среди них достойное место.

Римляне не были отмечены печатью гениальности в изящных искусствах, они были гениями политическими, управленческими, организационными. Поэтому их художественные вкусы и традиции во многом определялись мастерами завоеванных или даже просто соседних с Римом стран. Сначала – этрусками, потом – греками, наконец – эллинизированным Востоком. Еще в первые века существования Рима в нем расцветает заимствованное у этрусков искусство изготовления лепных терракотовых статуй. Вначале они еще весьма архаичны – таков, например, лепной терракотовый акротерий (украшение крыши) храма Меркурия в Старых Фалериях (V в. до н. э.), изображающий схватку воинов. Однако двумя веками позже мы уже видим терракотовую лепку, вполне сопоставимую с греческими шедеврами. Такова прекрасно вылепленная и раскрашенная голова Аполлона, от которой, к сожалению, до нас дошел лишь обломок.


                


   


У этрусков римляне позаимствовали и сооружение лепных терракотовых рельефов и статуй на саркофагах. В этом смешанном этрусско-римском монументальном искусстве использовались и гипсовые лепные рельефы – одна из гробниц некрополей Церы (совр. Черветери в Италии) носит даже названия «Гробница стуков» или «Гробница рельефов». А лепная терракотовая крышка погребальной урны из Вольтерры (II в. до н. э.) с изображением супругов уже мастерски, в лучших традициях эллинизма, передает индивидуальные черты покойных.





Однако, в том же II веке до н. э. искусство изготовления гипсовой и, в меньшей степени, терракотовой лепнины переживает серьезный кризис. Связан он был с тем, что в состав Римской Республики вошли территории материковой и малоазийской Греции и в Рим хлынули искусные скульпторы этих земель, принеся с собой не только художественные вкусы, но и представления о престижности тех или иных материалов. Владыки всего мира должны были использовать лучшее – и с этого времени в римской скульптуре воцаряется мрамор. Лепные терракотовые и гипсовые скульптуры на время уходят в тень.

Но мастера лепки так просто не сдались. Камень, даже мрамор трудно обработать так же тонко, как лепную гипсовую панель. В I в. до н. э. стук вновь обретает свое достойное место, которое он будет занимать до самого конца империи. Это – интерьерная отделка лепным декоративным рельефом. Главные части этих рельефов лепили от руки, второстепенные и орнаментальные элементы отливали в формах, а от руки дорабатывали позже. В отличии от живописи, такой лепной скульптурный рельеф стоил дорого и встречался лишь в изысканных памятниках. К рубежу эр искусство стукового декора полностью сформировалось и приносило изысканные плоды еще несколько веков.

.

   


Стуком моделировался не только изящный декор, но и более простые элементы отделки, например, каннелюры у колонн, как в Доме Оленей в Геркулануме. Однако, это могли делать и просто мастера-штукатуры, сами же художники сосредотачивались на благородных, филигранных и стильных стенных гипсовых панелях, украшенных лепными рельефами. Помимо традиционных растительных орнаментов мы видим на этих гипсовых рельефах рыб, диких и домашних животных, людей, богов – в зависимости от назначения помещения и вкусов заказчика.



 


Например, на сводах потолков в мужской части (так и хочется сказать «мужском отделении», как в наших банях) терм в Стабии, над отдыхающими парят лепные полуобнаженные фигуры юных женщин.  Крылатая же юная дева со свода обычного помещения римской виллы, несмотря на романтический образ, одета совершенно пристойно, нисколько не нарушая принятый в обществе дресс-код. Мы не будем здесь приводить лепные гипсовые эротические рельефы и статуэтки из римских публичных домов – лупанариев, однако, поверьте, они с блеском соответствовали разыгрывавшимся там «вживую» сценам (иногда, правда, несколько гиперболизируя происходящее). Зато можно посмотреть еще несколько изящнейших лепных стуковых рельефов, хранящихся в различных музеях мира.


Пользовались достаточной популярностью и лепные терракотовые рельефы и статуи. Терракотовый рельеф с изображением, видимо, Аполлона, по стилю и искусности вполне сопоставим со стуковыми. Великолепна и статуя Клио, музы истории из Порта-Латина I века н. э.


           

Именно в римской скульптуре и в римском архитектурном декоре лежат основы позднейшего развития этих искусств в европейской культуре. В том числе и в искусстве Российской империи, давшем изысканные образцы лепной скульптуры и лепного архитектурного декора дворцов, храмов, особняков Санкт-Петербурга и Москвы.

Достигнув своей вершины вместе с Римской империей, к концу ее существования искусство лепной гипсовой и терракотовой скульптуры и лепного декора также постепенно приходит в упадок и вскоре после ее падения в Европе почти совершенно забывается. Сильные, смелые и яростные, но при этом неотесанные варвары любят камень, дерево, металл, им чужды тончайшие изыски стука. Чтобы воскреснуть, этому искусству потребуется почти тысяча лет.

Но – Европой мир не исчерпывается. Есть и другие цивилизации с не менее развитыми художественным вкусом, чем у греков и римлян. И у них искусство лепнины продолжает существовать и развиваться.